루이스 바라간에게 배우기

멕시코 출신의 건축가이자 프리츠커상 수상자인 루이스 바라간은 빛, 그림자, 구조, 재료를 독창적으로 활용하고 촉각적인 접근 방식을 통해 강렬한 인상을 남기는 건축물을 설계하여 전 세계에 지대한 영향을 미쳤습니다. 그는 유럽 기능주의 디자인에서 영감을 얻은 멕시코 건축가 집단을 이끌며, 모더니즘과 토착 건축 양식을 융합하여 장소성을 표현하고자 노력했습니다. 바라간은 특히 제2차 세계대전 이후에 설계한 건축물과 조경 작품들로 잘 알려져 있는데, 이 작품들은 현대적인 재료와 미니멀한 입방체 형태를 토착 전통, 개인적인 성찰, 시적인 추상성, 멕시코 및 지중해 민속 양식과 미묘하게 연결하고 있습니다.

1966년 4월 말, 루이스 칸은 솔크 연구소에서 짧지만 강렬한 만남을 가진 후 멕시코시티에 있는 루이스 바라간의 아파트를 방문했다. 칸은 바라간의 절제되고 통찰력 있는 언어 사용에 감탄했으며, 만약 더 오래 살았다면 1980년 프리츠커상 심사위원단의 수상 이유에 동의했을 것이다.

“고요함. 제가 설계한 정원과 주택에서는 언제나 고요한 침묵의 속삭임이 실내에 스며들도록 노력해 왔으며, 제 분수에서는 침묵이 노래합니다.”

벽의 두께, 규모, 빛, 그림자, 형태, 질감, 그리고 과감한 색채로 꾸며진 공간들을 조화롭게 배치함으로써 그의 디자인은 강렬한 색채와 완벽한 균형을 이룹니다. 각각의 건축물은 관람객들이 주변 환경과 깊은 유대감을 형성하도록 이끌며, 바라간의 건축적 전문성을 여실히 보여줍니다.

1944년, 바라간은 엘 페드레갈 주택단지 외곽에 위치한 엘 카브리오 부지를 매입했습니다. 그가 엘 카브리오를 매입한 목적은 주기적으로 휴식을 취하며 자연을 사색하고 감상할 수 있는 일련의 정원 공간을 조성하는 것이었습니다. 바라간은 지형과 커다란 상록수를 활용하여 정원을 만들고, 강물을 끌어들여 작은 폭포와 연못을 조성했습니다. 그의 다른 작품들과는 대조적으로, 이 정원들에 나타나는 도상학적 표현은 초현실주의 화가와 영화감독들의 작품에서 두드러지게 나타납니다.

조각 예술의 걸작인 토레스 데 사텔리테 기념비(멕시코 나우칼판 소재)는 조각가 마티아스 괴리츠와 화가 헤수스 라예스 페레이라의 협업으로 탄생했습니다. 이 기념비는 새롭게 개발된 시우다드 사텔리테 지역의 밝은 미래를 상징하기 위해 설계되었습니다. 다섯 개의 이등변 삼각형 피라미드는 빨강, 파랑, 노랑의 원색으로 칠해져 중앙 도로를 따라 배치되었으며, 두 개의 흰색 조형물도 함께 자리하고 있습니다. 건축에 사용된 목재 골조는 콘크리트에 거친 질감을 더해 예술과 건축이 조화롭게 어우러진 구조물을 완성했습니다. 토레스 데 사텔리테 기념비는 삼각형 단면을 가진 다섯 개의 수직 기둥이 원형 교차로 안의 큰 삼각형 안에 배치된 형태입니다. 가장 낮은 기둥은 높이가 30미터이고, 가장 높은 기둥은 52미터에 달해 인상적인 스카이라인을 연출합니다. 내부가 비어 있고 지붕도 없는 이 거대한 철근 콘크리트 기둥들은 뛰어난 내구성과 구조적 강도를 자랑하며, 오랫동안 도시의 랜드마크로 자리매김할 것입니다. 단상 콘크리트 타설은 형태의 기하학적 순수함을 강조하는 꾸밈없는 표면을 만들어냈다. 바라간은 르 코르뷔지에의 엄격한 기하학적 형태, 바크의 감성적인 요소, 그리고 오로스코의 생동감 넘치는 색채를 능숙하게 융합했다. 그의 예술은 가공되지 않은 자연 소재와 요소들을 깔끔한 선과 인상적인 기하학적 형태와 병치시키고, 고향의 생생한 색채로 이러한 요소들을 더욱 돋보이게 했다.

본래 엔지니어였던 바라간은 독학으로 건축을 공부했으며, 실무 경험과 예술가 지인 및 건축 저술가들의 영향을 통해 지식을 습득했습니다. 특히 지역 출신의 저명한 화가 헤수스 “추초” 레예스의 영향이 컸는데, 그는 삶과 예술에 대한 철학을 깊이 새겼습니다. 바라간에게 색채는 건축을 더욱 풍성하게 하는 요소였습니다. 그는 색채를 활용했지만, 설계 과정에서 적극적으로 분석하지는 않았다고 밝혔습니다. 그는 설계 현장을 하루 중 여러 시간대에 반복해서 방문하며 ‘색채를 시각화’하는 시간을 가졌습니다. 가장 환상적이고 특별한 색채까지 상상하며, 데 키리코, 발튀스, 마그리트, 들라보, 추초 레예스와 같은 초현실주의 화가들의 작품을 비롯한 미술 서적을 참고했습니다. 책 속의 사진과 그림들을 되짚어보며 자신이 상상했던 색조를 찾아내고, 최종적으로 그 색을 선택했습니다.

루이스 바라간은 전통적인 디자인에 대한 열정을 표현하고, 그의 디자인을 통해 의뢰인이 멕시코의 한 주택에 있는 듯한 느낌을 받도록 노력했습니다. 처음부터 그의 목표는 주변 환경, 전략, 그리고 건축 요소와 조화를 이루는 “현대적인 작품”을 창조하는 것이었습니다. 디자인 및 건축학과 학생들은 단순히 사진이나 제한적인 건축 도면을 분석하는 데 그치지 않고, 바라간의 프로젝트 중 하나를 직접 방문하여 그의 디자인 철학과 감수성을 공감하며 이해하는 것이 유익합니다. 이는 학생들이 과학적 연구를 통해 얻은 지식을 체계적으로 정리할 수 있는 특별한 경험이 될 것입니다.