Optisches Bewusstsein ist eine Neuprojektion oder Neuausrichtung des Geistes, um einen multidimensionalen Raum zu schaffen.

Ich habe über fünf Jahre an meinem Projekt „A Square and a Half – The Colors are Sounding“ gearbeitet, das im Herbst 2018 im MIT Museum vorgestellt wurde. Das Projekt umfasst zwanzig gesungene lyrische Erzählungen oder Lieder, die verschiedene Genres vereinen, sowie ein Tagebuch mit Erzählfragmenten, Liedtexten und Bildern, die Gefühle, Emotionen, Erinnerungen und Assoziationen offenbaren. Zahlreiche Stimmen vermitteln diese Informationen. Ich habe versucht, mithilfe einer neuen visuellen Sprache die Eindringlichkeit der inneren Welt des menschlichen Bewusstseins im Hinblick auf wissenschaftliches Denken und Wissen darzustellen. Ich habe versucht, persönliche Erinnerungen, Erfahrungen und Fantasien zu rekonstruieren, um lyrische Abstraktion aus wissenschaftlicher Forschung und Ideen zu synthetisieren. Um die vielschichtigen Strukturen und die zugrundeliegenden Bezüge, Konnotationen, Gedankenparallelen und Reaktivierungen des literarischen Geistes offenzulegen, habe ich sowohl musikalisch als auch erzählerisch mit neuen Strukturen experimentiert, um die unverfälschten Wahrheiten des Geistes zu enthüllen. Dieses Projekt ist der erste Schritt zur Verwirklichung meines lang gehegten Traums und der damit verbundenen Ziele: der Gründung einer Online-Akademie, des Cambridge Creation Lab (CCL).

Diese Akademie hat sich zum Ziel gesetzt, die Vorstellungskraft ihrer Teilnehmer durch innovative Forschungsprojekte zu fördern und zu formen. Diese Projekte umfassen utopische Visionen, anregende Gespräche sowie hochinnovative und interdisziplinäre Konzepte. Die Prinzipien einer gewissermaßen unsichtbaren Welt, die durch die Schaffung von Denkschnittstellen und die Überbrückung von Lücken zwischen Disziplinen, Themen, Praktiken, Medien und Kontexten in einem ständigen Fluss und jenseits präziser Definitionen gekennzeichnet ist, bilden die Grundlage von CCL. Erinnerungen, Zeugnisse, Spekulationen und bedeutsame Aussagen entstehen an den Schnittstellen von Empfindung und Ausdruck, Bild und Text, verkörperten Emotionen, formlosen Affektströmen, ästhetischem Zögern und tiefem Vertrauen. Diese vielfältigen transformativen Methoden etablieren neue dynamische Ontologien. Die Nachverfolgung des gesamten Transformationsprozesses regt bei allen Teilnehmern und Studierenden von CCL eine besondere Wahrnehmung der Realität an. Sie ermöglichen produktive interdisziplinäre und diskursive Interventionen, indem sie in der Gegenwart agieren. In der Vergangenheit wie in der Gegenwart beginnen die Studierenden durch einfache Lektüre, die Erforschung wissenschaftlicher Phänomene und das Verständnis von Skulptur, Fotografie, Malerei, Film, Tanz oder anderen Medienkünsten, eine Reihe von Sprachmöglichkeiten zu erkunden, die zukunftsweisende Artikulationsmethoden ermöglichen sollen. Wir gestalten die kreativen Forschungspraktiken so, dass sie narrative Analysen oder Konfigurationen einbeziehen und die Studierenden dazu anleiten, sich von gelebten Erfahrungen, Mythologien sowie zusammenhanglosen und verbundenen wissenschaftlichen, kulturellen, literarischen und künstlerischen Metaphern inspirieren zu lassen. Dieser Prozess mündet in der Präsentation kohärenter und dennoch spontaner Originalgeschichten, Mixed-Media-Kunstwerken, Illustrationen und Musik- oder Klangstücken.

Unsere umfassende Lernstrategie priorisiert die Entwicklung von Konzepten und Ideen, die außergewöhnlich visuell und greifbar, aber gleichzeitig auch fantasievoll sind. Aus unserer Sicht umfasst Design ein breites Spektrum an Disziplinen, darunter Typografie, Fotografie, Video, Mode und Filmwissenschaften, sowie die Auseinandersetzung mit Architektur- und Raumgestaltung, Erlebnis- und Informationsdesign und experimentellen, spekulativen und kritischen Designs, die innovativ und originell sind. Die Teilnehmenden teilen ihre Forschungsergebnisse und beteiligen sich an Diskussionen über ihre Methoden, Referenzen, persönlichen Ansichten, Materialien, Werkzeuge, Auswirkungen und Überlegungen. Darüber hinaus bauen sie ein Netzwerk potenzieller Kooperationspartner auf.

Einer der zentralen Werte des Cambridge Creation Lab ist die Erforschung neuer und unerwarteter Realitäten, die durch die geschickte Kombination verschiedener Elemente aus unterschiedlichen Disziplinen entstehen. Dieser Ansatz ermöglicht eine ästhetische Perspektive, die Vernunft und Fantasie vereint. Ein spannender Ansatz könnte darin bestehen, abstrakten Konzepten und Ideen aus der wissenschaftlichen und technologischen Forschung und Entwicklung taktile Bilder zuzuordnen. Dadurch würden diese mit Leben und Bewegung erfüllt und so zugänglicher und einzigartiger.