Ist Lesen ein Design?

“Der Mond muss außerordentlich schüchtern sein, oder manche Dinge fügen sich zufällig, oder aber nächtliche Abenteurer konsultieren Kalender; jedenfalls ist es so, dass, wenn Cynthia ihre runde und volle Scheibe zeigt, nur wenige waghalsige Taten begangen werden. Es mag zwar stimmen, dass in Mondnächten Juwelenkästchen und die Herzen von Jungfrauen aufgebrochen und ausgeraubt wurden – zumindest was Kopernikus betrifft. ”- From Mardi by Hermann Melville

Herman Melvilles Romane und Gedichte erhielten zu seinen Lebzeiten keine positiven Kritiken. Die von ihm in „Moby Dick oder Der Wal“ eingeführten Gestaltungselemente sind jedoch auch heute noch in verschiedenen kreativen Disziplinen erkennbar. In seinen Moby-Dick-Interpretationen drückt Stella Leidenschaft durch euphorische Muster und grelle Neonfarben aus, wodurch ein komplexes Geflecht ästhetisch unterschiedlicher Ebenen entsteht.

Melvilles Roman „Mardi“ war ein kritischer Misserfolg. Ein Rezensent beschrieb das Buch als einen dichten Nebel, der es schwierig mache, die einzelnen Ideen zu erkennen. Die Erzählung beginnt als Geschichte von Flucht und Überleben. Der Erzähler entwickelt romantische Gefühle für eine geheimnisvolle Dame, die er aus einer gefährlichen Lage rettet. Die Handlung entwickelt sich mutmaßlich zu einer Verfolgung dieser Dame im „unerforschten“ Archipel von Mardi, das verschiedene symbolische und metaphorische Bedeutungen hat. Während die Protagonisten die Dame verfolgen, wandelt sich die Erzählung von reiseberichtartigen Beschreibungen der Sehenswürdigkeiten, Geräusche, Geschmäcker und Gerüche von Mardi zu einem immersiveren Erlebnis. Die sozialen Normen, Regierungsstrukturen, religiösen Bräuche, die eigenartigen Geschichten und viele andere Elemente jeder Insel und ihrer Bewohner regen philosophische Diskurse zwischen vier Hauptfiguren an, von denen zwei nicht mehr in der Erzählung präsent sind, während der Erzähler selbst abwesend ist. Obwohl die Verfolgung der Dame die Reise der Protagonisten durch Mardi beschleunigt, wird sie nur selten erwähnt. Ein weiterer bemerkenswerter Aspekt von „Mardi“ oder auch seinem anderen Roman „Redburn“ ist, dass die Erzähler mit einer Reihe von symbolischen Objekten konfrontiert werden, die gewissermaßen der Unterwerfung, Anbetung und Knechtschaft gewidmet sind.

In „Mardi“ zielt Melvilles ungezügelte, allegorische Erzählung darauf ab, lebendige Bilder hervorzurufen und die Leser zu eigenständigem Denken anzuregen, anstatt sie auf sachliche Details zu fixieren. „Mardi“ ermutigt die Leser, selbstständig zu denken, anstatt sich vom Autor in dessen Glaubenssysteme hineinziehen zu lassen. So erschafft „Mardi“ mithilfe von Vokabular, Metaphern und Symbolen einzigartige, persönliche Gedankengänge in der Vorstellungswelt der Leser.

Herman Melvilles „Moby Dick“ inspirierte Frank Stella, einen renommierten Maler und Grafiker, dazu, über ein Jahrzehnt lang eine umfangreiche Werkreihe zu schaffen. Die Sammlung umfasst etwa 135 Werke, darunter große Metallreliefs, Radierungen, eine Skulptur, ein Wandgemälde und weitere Arbeiten. Jedes Element symbolisiert einen Band des Buches. Stella widmete diesem Projekt eine dreidimensionale Metallskulptur und ein Gemälde. Das Werk „Heads or Tails“ ist nach dem neunzigsten Kapitel von Melvilles Roman „Moby Dick“ benannt, in dem dieser ein englisches Gesetz beschreibt, das vorschreibt, dass der König den Kopf und die Königin den Schwanz jedes an der Küste gefangenen Wals erhalten muss. Melville vergleicht dies mit dem „Teilen eines Apfels“, da es „keinen Rest“ gebe. Das Werk kombiniert Aluminiumformen, Acryl und Emaille.

Ein Muster aus roten, ineinander verschachtelten Kurven oben links deutet auf blutverschmierte Rippenknochen hin; die Aluminiumkurven und die schimmernde Substanz erinnern an Wellen; die höchste Form ähnelt einer Walflosse, und die hintere Form könnte einem Schädel oder einer Weltkugel ähneln. Stella hat Formen mit gezackten Schnitten versehen und eine erdige Farbpalette mit leuchtendem Rosa, Scharlachrot und Hellblau aufgehellt. Die abstrakten Skulpturen zeigen zersplitterte Teile und geschichtete Materialien.

Zusammenfassend lässt sich sagen: Sehen oder bilden Sie beim Lesen dynamische Bilder in Ihrer Fantasie, während der Autor eine Szene, eine Figur oder einen Moment beschreibt? Nehmen Sie den Duft von Blumen wahr, wenn der Autor einen blühenden Garten beschreibt? Berühren, Riechen und Hören sind dynamische Prozesse, die wir alle erleben oder wahrnehmen. Können wir Lesen also als einen vorgegebenen, dynamischen und synergetischen Prozess verstehen?